Paco de Lucía, llamado Francisco Sánchez Gómez, amaba mucho México y por eso murió sorpresivamente, a los jóvenes 66 años, en la playa de Cancún. “Con él se murió el flamenco, ya no queda nada”, dijo el cantaor Diego el Cigala entre sollozos. Si con Paco de Lucía se terminó el flamenco, su legado, entre ellos 10 discos con el inconmensurable Camarón de la Isla, proporciona un tesoro que durará lo que dure el tiempo de la humanidad en la tierra.
Ciudad de México, 17 de junio (MaremotoM).- Con el espectáculo de la bailaora Sara Baras y la presencia de El Farru, el ex bailaor de Paco de Lucía, el notable músico flamenco, fallecido en 2014, tendrá su espíritu y su legado vivos en el próximo Festival Ibérica Contemporánea, que se llevará a cabo entre el 12 y el 19 de julio, en la bella ciudad de Querétaro.
Paco de Lucía, llamado Francisco Sánchez Gómez, amaba mucho México y por eso murió sorpresivamente, a los jóvenes 66 años, en la playa de Cancún. “Con él se murió el flamenco, ya no queda nada”, dijo el cantaor Diego el Cigala entre sollozos. Si con Paco de Lucía se terminó el flamenco, su legado, entre ellos 10 discos con el inconmensurable Camarón de la Isla, proporciona un tesoro que durará lo que dure el tiempo de la humanidad en la tierra.
Gracias, entre otras cosas, a una técnica guitarrística que le dio un carácter extraterrestre; una forma imposible de tocar el instrumento y que le ha valido los motes de “mago”, “monstruo” y “genio”, categorías estas pequeñas frente a un hombre virtuoso y sensible como pocos, al que la guitarra decidió contarle todos sus secretos.
Para él, la técnica guitarrística mayor era el sentimiento. “El flamenco necesita del corazón, todo el tiempo. Cuando escuchas que algo no sale, es que te has alejado de tu corazón. Hay que dejar que la intuición y no la técnica tome las riendas de la música”, había dicho en una entrevista al periodista César Pradines, del diario Clarín.
De su manera de dominar el instrumento se han dicho muchas cosas. Elegimos algunas opiniones significativas para honrarlo. No para recordarlo, porque eso no hace falta. Paco de Lucía estará siempre en la memoria de todos los que aman la música de raíz.
LA ANATOMÍA IMPOSIBLE
“Paco me hacía cosas maquiavélicas muchas veces, el cabrón. Es que era un monstruo, pero de verdad. Empezaba a hacer cosas que están prohibidas anatómicamente, guitarrísticamente, musicalmente; prohibidas para todos, menos para él”. (Guitarrista Emilio de Diego)
“Es un momento duro, se ha muerto demasiado joven. Pero es lógico que le haya fallado el corazón: pese a la aparente facilidad con que tocaba, su arte requería de una concentración extrema y tratar de mejorar siempre lo anterior debía causarle mucho estrés”. (René Robert, fotógrafo que lo retrató en los últimos tiempos)
“Cuando lo escuché por primera vez, supe que yo no sabía tocar la guitarra” (Mark Knopfler, líder de Dire Straits)
“Ha dignificado el arte flamenco y ha convertido la guitarra flamenca en instrumento de entendimiento universal”. (Tomatito, guitarrista flamenco)
“Mal que les pesara a algunos puristas del flamenco, no dudó tampoco en entrar con su guitarra en la bossa nova, el blues y hasta la salsa cuando consideró que debía hacerlo. Tocara lo que tocara, sus dedos flotaban sobre las cuerdas y hacían parecer fácil lo difícil, a fuerza de una gran técnica pero también de una gran intuición que aportaba siempre sentimiento. Unos dedos que en 1976, poco después del final de la dictadura de Francisco Franco, pisotearon los miembros de un grupo de ultraderecha que sorprendió al músico en la Gran Vía madrileña. Pocos días antes, al ser preguntado en televisión por cuál de las dos manos era más importante para tocar, dijo: “La izquierda es la que busca, la inteligente y la derecha, la que ejecuta”. (Sara Barderas, periodista)
“Él supo como (Astor) Piazzolla, por ejemplo, con el cual toqué mucho, tener la misma mentalidad en el sentido de ser muy creativos. Aunaban estilos diferentes, Piazzolla con el estilo delnuevo tango y Paco de Lucía con el nuevo flamenco”. (Álvaro Pierri, guitarrista uruguayo)
“La partida de Paco deja un vacío enorme en la vida musical de este mundo. Paco me inspiró tanto en la construcción de mi propio mundo musical como Miles Davis y John Coltrane.” (Chick Corea)
“Hablando sobre Paco de Lucía ahora mismo he dicho que su figura está a la altura de Mozart. ¿Exagero?” (Pablo Moro, cantautor)
“Era, muy probablemente, el mejor guitarrista de todos los tiempos. Y todos los intérpretes con los que yo me he cruzado en la vida, de Keith Richards a Pat Metheny, lo han reconocido.” (Javier Limón, productor)
“Paco de Lucía lo ha inventado todo. Igual que nunca va a haber otro Jimi Hendrix, no habrá otro Paco de Lucía.” (Pancho Varona, cantautor)
“No me cansaré de decirlo: si otros fueron contemporáneos de Picasso, nosotros fuimos contemporáneos de Paco de Lucía.” (Ángel Carmona, periodista)
EL RECUERDO DE EL FARRU
Nieto del gran Farruco, hermano de Farruquito, Antonio Fernández Montoya Farru figura como el bailaor que acompañó a Paco de Lucía en sus últimas giras. Un honor que este sevillano de 1988, que estará en el Festival Ibérica, lo llevó a dedicarle un espectáculo inspirado el célebre guitarrista.
Entrevistado por Expoflamenco, El Farru lo recuerda desde edad temprana: El vínculo con Paco me viene mucho antes de haber trabajado con él. Tengo que remontarme a la compañía de mi abuelo Farruco, de la que Paco formaba parte como tocaor para el baile. Y de ahí nos viene el vínculo con la familia Sánchez, con Paco, con el tito Pepe, con todos ellos. Y luego descubro a Paco de Lucía en un disco, el primero que escucho con conciencia, que fue Zyirab.
Me volví loco. Yo soy un guitarrista frustrado y desde entonces me engancho a ese sonido, a esa manera nueva de expresarse la guitarra flamenca con el bajo, el cajón, y me enamoro de todo eso. Recuerdo que fui con mi abuelo Farruco y con mi padre, en paz descansen los dos, a un concierto que dio en la Maestranza, creo que el último con el sexteto antiguo y aquello fue apoteósico. Estaban más allá de todo, y yo como niño empecé a jugar a ser Paco, Camarón y mi abuelo”.
El espectáculo “Por un sueño”, dedicado a Paco de Lucía, se estrenó en Sevilla, en 2020. Apoyado por la voz de María Vizárraga, el toque de José Gálvez y el baile de su madre, La Farruca, El Farru ha presentado un montaje que hizo las delicias del respetable y donde pudo verse a Antonio más Farruco y más Farru que nunca.
“Soy de los pocos que tuvieron la suerte de que les llamara él directamente. Me suena el teléfono, “¿quién es?”. “Farru, soy yo, Paco”. “¿Qué Paco?”. “Paquito el Chocolatero”, dijo y empezó a reírse. Y en la risa lo reconocí, “hombre, maestro, ¿cómo está?”. Estaba yo, lo recuerdo perfectamente en un ciber mandando una documentación, me fui para afuera y me dice, “es que empiezo la gira y me gustaría llevar a alguien…” Ahí lo dejó, creo que fue como una primera toma de contacto. Pero no me dijo “quiero que te vengas” en ese momento. El caso es que en la película Flamenco, flamenco, de Carlos Saura hice la producción de un tema junto con Isidro, fue una semana como de diez u once horas diarias sin parar. Y cuando terminó, va y me dice Isidro: “Farru, voy a hablar con producción a ver si te pueden pagar”. Yo le dije que no hacía falta, que lo había hecho de corazón y por aprender, pero que tenía un favor que pedirle. “Sé que viene Paco a grabar para la película, llámame que yo quiero estar cuando venga, para verlo nada más”. “Ah, por supuesto”. Cuando me llamó, resulta que necesitaban unos figurantes de un día para otro y yo se los conseguí. Vi a Paco, nos saludamos y en el buffet, cuando me estoy echando de comer, me dice: “Ahí estoy ya preparándome para la gira y este año me estoy planteando llevar a alguien…” Yo callado, imagínate. “A ver a quién busco…” Y al cabo de un rato, cuando me voy a sentar, me dice, “¡bueno, qué pasa, te vas a venir conmigo o qué!” Me quedo mirándole y no pude ni contestar, responde mi hermano Juan que estaba al lado: “Claro, maestro, claro que se va, ¿no se va a ir?”. No veas hasta que nos fuimos cómo estaba yo, me levantaba a las tres de la mañana y decía, ¿es esto verdad? Yo no se lo digo a nadie hasta que no me llame la oficina y me mande las fechas. Y así hicieron. Llevaba las fechas impresas en el coche, y a todos los sitios donde iba le decía a todo el mundo “que me voy con Pacoooo”, cuenta El Farru.
SARA BARAS, EL DUENDE ETERNO
Sara Baras, la bailaora más representativa del flamenco actual, en momentos en que su compañía cumple 25 años, rinde un homenaje al genio por antonomasia de la guitarra, desde el respeto, el cariño y el amor que tanto se profesaban.
Un homenaje a Paco de Lucía en el espectáculo Vuela, que presentará en el Festival Ibérica Contemporánea, que inicia el próximo 12 de julio y de acuerdo a la directora Adriana Covarrubias y a todos los que aman el flamenco, “se trata de un número maravilloso” que hará brillar la gala del festival.
Afrontando en esta ocasión la responsabilidad de hacer tributo al genio de Algeciras, este viaje coreográfico está compuesto por 15 piezas únicas, donde cada una de ellas girará en torno a una palabra, creando así, con nuestro lenguaje flamenco, palabras en movimiento. Un recorrido fascinante dividido en cuatro actos, cada uno de ellos teje una narrativa poderosa.
MADERA
Que nos recuerda la fuerza de unas raíces, la calidez del ser.
MAR
Que nos invita a navegar en la pasión y ser como el agua.
MUERTE
Una forma de explorar las emociones humanas desde lo más profundo.
VOLAR
La única forma de huir sin correr, sólo dejarse llevar por la celebración y la alegría, una oportunidad que sólo la música, el baile y los sentimientos nos pueden brindar.
En las noches del Festival Ibérica, el fantasma de Paco de Lucía llenará de estrellas el cielo y se irá tocando bajito, tan “metiíto” para adentro, como solía hacer el genio amado.
