La editorial ha señalado que ¿Qué pasa con Baum? conecta con la profundidad y sofisticación de algunas de las películas más celebradas de Allen en los años ochenta y noventa, como Delitos y faltas (1989), Balas sobre Broadway (1994) o Maridos y mujeres (1992).
Ciudad de México, 22 de septiembre (MaremotoM).- Woody Allen, uno de los grandes narradores del cine contemporáneo, da un giro inesperado en su carrera al publicar a los 89 años su primera novela: ¿Qué pasa con Baum?, traducida al español por Manuel de la Fuente Soler y editada por Alianza Editorial.
A medio siglo de su debut literario con el volumen de relatos Cómo acabar de una vez por todas con la cultura (1971) y tras el estreno de su más reciente película Golpe de suerte (2023), Allen regresa al mundo de las letras con una obra que, según la editorial, está “a la altura de sus mejores ficciones cinematográficas”.
La novela conserva los ingredientes que lo han hecho célebre: humor inteligente, diálogos afilados, personajes neuróticos y una mirada irónica sobre las miserias de la vida cotidiana en Nueva York.
El protagonista es Asher Baum, un escritor judío de mediana edad, egocéntrico y frustrado, que ha tenido poco éxito con sus ensayos filosóficos y decide probar suerte con la novela y el teatro. Baum atraviesa una crisis existencial marcada por la sospecha de infidelidad de su esposa, la envidia hacia un hijo más exitoso que él, culpas mal resueltas por la relación con su difunto padre y el temor de que un acto impulsivo de su pasado salga a la luz.
Lo que podría ser un drama existencial se convierte, en manos de Allen, en una comedia neurótica e hilarante, donde lo absurdo convive con la melancolía y la sátira cultural.
La editorial ha señalado que ¿Qué pasa con Baum? conecta con la profundidad y sofisticación de algunas de las películas más celebradas de Allen en los años ochenta y noventa, como Delitos y faltas (1989), Balas sobre Broadway (1994) o Maridos y mujeres (1992).
En sus páginas, el lector encontrará una radiografía del mundo literario neoyorquino, el desencanto de la vida familiar, el desgaste del amor y el eterno dilema de quienes, sin demasiado talento, se creen destinados a la gloria.
A punto de cumplir 90 años, Woody Allen afianza su relación con Barcelona con la compra de una residencia en el barrio de Gràcia, uno de los enclaves más bohemios y vitales de la capital catalana.
La otra noticia que lo coloca en el centro de la conversación cultural es su decisión de adquirir una casa en Gràcia, barrio popular por su atmósfera cosmopolita y sus plazas animadas. La residencia, de 1.600 m², encarna la fascinación de Allen por la arquitectura modernista y la vida cultural barcelonesa.
El vínculo entre el cineasta y la ciudad se remonta a 2007, cuando rodó Vicky Cristina Barcelona, una de sus películas más internacionales, que no solo obtuvo premios sino que revitalizó su carrera. En aquel entonces, Allen confesó: “Barcelona ha rejuvenecido mi cine. Yo sigo teniendo los mismos achaques”.
Desde entonces, ha regresado a la ciudad para ofrecer conciertos de jazz y siempre ha elogiado su energía cultural, su arte y su arquitectura. Con la compra de esta casa, ese romance deja de ser circunstancial para transformarse en un lazo personal y duradero.
El doble acontecimiento —la publicación de ¿Qué pasa con Baum? y la adquisición de una vivienda en Barcelona— refuerza la imagen de un Woody Allen que, pese a la edad y a las polémicas que lo han rodeado, continúa creando, escribiendo y reinventándose.
En la novela despliega el humor y la melancolía que lo caracterizan; en la vida cotidiana, elige Barcelona como refugio, como escenario íntimo que complementa aquel que una vez convirtió en personaje cinematográfico.
Nacido como Allan Stewart Königsberg en 1935, en Brooklyn, Woody Allen comenzó como humorista y escritor de monólogos antes de conquistar el cine con un estilo propio: neurótico, inteligente y profundamente marcado por el psicoanálisis, la música de jazz y la vida cultural de Nueva York.
Con más de medio siglo de trayectoria, Allen ha dirigido y escrito más de 50 películas, entre ellas clásicos como Annie Hall (1977), que le valió cuatro premios Oscar, Manhattan (1979), Hannah y sus hermanas (1986) y Medianoche en París (2011). Su obra combina la comedia con la reflexión filosófica y existencial, y lo ha convertido en una de las voces más singulares del cine mundial.
Su carrera también ha estado rodeada de polémicas personales y acusaciones que marcaron su relación con la industria, aunque nunca detuvieron su productividad creativa. En los últimos años, con menor financiamiento en Estados Unidos, encontró en Europa un terreno fértil para seguir filmando.
