Después de haberse llevado el Gran Premio del Jurado y de la Crítica en Cannes 2023 y arrasar en los Bafta el pasado fin de semana en Londres alzándose como la Mejor Película Británica y la Mejor Película en lengua no inglesa, La zona de interés (Estados Unidos-Reino Unido-Polonia, 2023) se perfila como una de las favoritas para obtener el Oscar a la Mejor película internacional.
Ciudad de México, 21 de febrero (MaremotoM).- La película del cineasta y guionista británico Jonathan Glazer, famoso por ser el director de videoclips de bandas como Blur, Radiohead y Massive Attack es un manifiesto sonoro que condensa el horror del genocidio nazi a través de experiencias sensoriales y todo aquello que permanece fuera de cuadro y que alimenta las peores pesadillas del espectador.
En La zona de interés, Glazer adapta la novela homónima de Martin Amis para presentar la vida cotidiana del comandante de Auschwitz, Rudolf Höss, su esposa Hedwig y sus pequeños hijos en una gran casa, donde Hedwig cultiva sus propias verduras mientras los niños disfrutan de la alberca y de la belleza del paisaje de la campiña alemana entre las montañas y el río. Todo parece perfecto y apacible hasta que descubrimos que la propiedad de los Höss colinda con uno de los campos más grandes de exterminio del nazismo donde fueron asesinados más de un millón de judíos entre 1940 y 1945.
Höss, Hedwig y los sirvientes de la casa saben perfectamente lo que sucede del otro lado del muro pero simplemente no les importa. La indiferencia, la superficialidad, el egoísmo, la insensibilidad y la malicia con la que viven es escalofriante. Como aves de rapiña Hedwig y sus criadas revisan las prendas de las mujeres asesinadas a unos pasos de la casa para renovar así su guardarropa o contemplan casi con deleite el fuego y las estelas de humo de los crematorios durante las noches.
Glazer logra generar a través del diseño sonoro conformado por la mezcla de sonidos sorpresivos, agudos y desconcertantes aunados a los ecos y quejidos de los condenados a muerte, una angustia tensa que mantiene durante todo el filme y que compagina de forma acertada con la fragmentación de ciertos planos que revelan sólo una mínima parte del infierno que se vive a pocos metros de distancia.
No obstante, la historia en sí es bastante lineal, no hay ningún sobresalto, vuelta de tuerca o sorpresa porque se trata de un manifiesto, de una exposición descarnada de la clase de monstruos que eran los nazis y también sus familias y donde el horror es el verdadero protagonista.
Las actuaciones están también al servicio de este enfoque formal y narrativo con interpretaciones bastante convincentes y contenidas. Destaca el trabajo de Sandra Hüller, como la gélida y calculadora esposa de Höss, quien ha obtenido varios reconocimientos en los que incluso ha tenido que competir consigo misma y su extraordinario papel en Anatomía de una caída, de Justine Triet.
El filme está disponible en cines de México desde el 15 de febrero.
